Keyvisual, Plakat und Cover

Keyvisual / Schlüsselbild

Ein Keyvisual ist ein visuelles Element, das eine zentrale Botschaft, ein Konzept, Idee oder eine Identität repräsentiert. Als Bildbotschafter werden sie oft in Marketing, Werbung, Design und Kommunikation verwendet, um eine prägnante visuelle Darstellung eines bestimmten Themas oder einer Marke zu schaffen. Keyvisual haben die Aufgabe, die Essenz einer Idee oder einer Botschaft einzufangen und auf einen Blick verständlich zu machen. Sie können in Form von Bildern, Illustrationen, Symbolen oder Logos auftreten und dienen dazu, eine starke visuelle Verbindung zu schaffen und das Interesse des Betrachters zu wecken. Oft werden Keyvisual in verschiedenen Medien und Kommunikationskanälen konsistent eingesetzt, um eine klare und einheitliche Botschaft zu vermitteln. 

Ich nutze in der Vorbereitung zu einem Graphic Recording gerne ein Keyvisual. Das hilft mir mich mit dem Thema auseinanderzusetzen und mich warm zu zeichnen. Häufig ist der Titel der Veranstaltung oder das Motto damit verwoben und bildet eine ausdrucksstarke Einheit.

Keyvisual Beispiel Graphic Recording Bildbotschaft Illustration studio animanova

Werbeplakat

In der Plakatillustration werden Keyvisual zusammen mit einer klaren Typografie großformatig genutzt. Plakatillustrationen spielen eine entscheidende Rolle dabei, die Aufmerksamkeit der Betrachter zu erregen, Botschaften zu vermitteln und Emotionen hervorzurufen. Häufig werden Plakate in der Werbung verwendet, um Produkte, Veranstaltungen oder Dienstleistungen visuell zu bewerben. Sie können in Printmedien, Außenwerbung oder digitalen Werbekampagnen eingesetzt werden. Illustrierte Werbeplakate sind noch immer fester Bestandteil eines jeden Großstadtbildes – ob Werbekampagnen, Filmvorführungen oder Party-Promotion; an Bahnsteigen, in den Bahnen, an Litfaßsäulen und Bauzäunen. 

Cover Illustration Schwimmen Tote immer oben? studio animanova
Cover Kinderbuch Umweltschutz studio animanova

Cover für Bücher, Magazine und Platten

Heute gehört eine Bebilderung des Cover zu einem Buch wie das geschriebene Wort selbst. Neben Fotomotiven werden zunehmend Illustrationen genutzt. Seit es ‚Illustrierte‘ gibt, gestaltet man auch ihr Cover. Das New Yorker Magazin ist wohl das bekannteste, das ausschließlich illustrierte Cover einsetzt. Ende der dreißiger Jahre begann man auch Plattencover zu gestalten und man merkte, dass deren Verkauf um ein Vielfaches anhob. So waren dem Plattencover-Design keine Grenzen mehr gesetzt, was sich später mit den CDs fortsetzte.

Darf ich ein Buch illustrieren, so ist es nur konsequent, auch das Cover zu gestalten. Die Cover-Illustration ist ein wichtiger visueller Bestandteil des Buchs, der Stimmung,  Thema oder den Charakter der Publikation kommuniziert. Es vermittelt den ersten Eindruck. Sie sollte auffällig, relevant, klar und ansprechend sein, um beim potenziellen Leser Interesse zu wecken und neugierig auf den Inhalt zu machen. Der Lesern möchte durch das Cover eine Vorstellung bekommen, was ihn erwartet. Dabei sollte die Illustration klar und leicht verständlich sein. Zu viele überladene Details können verwirrend wirken. Ein klares Hauptmotiv (Keyvisual) das die Botschaft des Werkes vermittelt, ist oft wirkungsvoller.

Natürlich sollte der Stil der Illustration zur Stimmung und zum Genre der Publikation passen. Je nachdem, ob es sich um ein Kinderbuch, eine Fantasy-Geschichte, einen wissenschaftlichen Bericht oder etwas anderes handelt, kann auch mein Stil variieren. Ich überlege, welche Emotionen oder Eindrücke ich bei Betrachtern hervorrufen möchte und gestalte die Illustration entsprechend. Da ein Buch meist über das Cover verkauft wird, liegt die Kunst der Gestaltung in der Qualität der Einprägsamkeit und Originalität. Ein gutes Cover bleibt im Gedächtnis. Eine originelle Illustration, die sich von anderen abhebt wird das Interesse steigern.